Kết với chúng tôi

Xin chào, bạn đang tìm kiếm gì?

Bình Luận

Top phim hoạt hình KHÔNG dành cho TRẺ EM

Nội dung: Hiệp, Đăng, Dương, Linh

Những bộ phim hoạt hình luôn có phong cách kể chuyện vô cùng đặc biệt. Thông qua việc sử dụng những hình ảnh minh họa đẹp mắt và đôi lúc có tính ước lệ cao, rất nhiều bộ phim hoạt hình đã kể những câu chuyện với những phong vị và cảm xúc riêng biệt mà phim người đóng không thể nào truyền tải được. Ấy vậy mà từ trước tới nay, phim hoạt hình vẫn bị coi là một thể loại phim dành cho trẻ em. Chính vì vậy, chúng mình muốn thay đổi định kiến này, và mang tới cho các bạn 10 bộ phim hoạt hình không dành cho trẻ con. Oke, bắt đầu thanh minh cho phim hoạt hình nào.

Grave of the Fireflies' Review: A Pioneering Animated Classic - The New  York Times

Mộ Đom Đóm (1988)

Đạo diễn: Isao Takahata

Diễn viên: Tsutomu TatsumiAyano ShiraishiAkemi Yamaguchi

Studio Ghibli luôn biết cách làm cho những bộ phim của họ trở nên đặc biệt và ghi dấu ấn đậm nét trong lòng người xem. Ngoài những bộ phim dễ hiểu dành cho đối tượng khán giả nhỏ tuổi, thì Ghibli vẫn có rất nhiều tác phẩm khác với nội dung rất nặng nề, và chỉ người lớn mới có thể cảm nhận và thấm thía với những thông điệp đó.

Để chọn ra một tác phẩm người lớn tiêu biểu của Studio này để cho vào danh sách ngày hôm nay quả thực là rất khó, và sau khi cân nhắc thì chúng tớ quyết định sẽ dành vị trí đó cho Mộ Đom Đóm, bộ phim phản chiến để đời của cố đạo diễn Isao Takahata. Và đây là những lý do tại sao mà chúng tớ lại cho rằng đây là tác phẩm nặng nề và đen tối nhất của Ghibli.

Thứ nhất là về đề tài mà phim chọn, chiến tranh, một đề tài vô cùng nhạy cảm, và chắc chắn là rất khó để trẻ em có thể thưởng thức. Những hình ảnh đau lòng nhất về thời chiến được Isao Takahata sử dụng một cách không hề ngần ngại, ông chọn cách đánh thẳng vào những hậu quả tồi tệ và nặng nề nhất, đó là tính mạng của con người. Người chết không chỉ vì bom đạn, mà còn bởi cơn đói, bởi bệnh tật, và bởi sự lạnh nhạt giữa người với người. Isao Takahata đã chọn cách cho người xem biết trước cái kết của những nhân vật chính trong phim, rồi đảo ngược lại thời gian để cho người xem được chứng kiến một hành trình đầy tủi nhục và đớn đau của hai anh em Seita, Setsuko trước khi chúng phải rời xa cõi đời này. Cách làm phim táo bạo này đã đánh rất mạnh vào cảm xúc của người xem, chính vì ta biết điểm cuối của cốt truyện, thế nên dù có nhìn thấy họ vui đùa thế nào đi chăng nữa, thì chúng ta vẫn đồng hành cùng họ trong sự tiếc thương vô hạn.

Thứ hai là về những ý nghĩa phê phán sâu sắc. Về sự ích kỷ và kiêu ngạo của người dân Nhật Bản, về những lý do thời cuộc đã đẩy quốc gia này chìm trong thế trận, và về thái độ mà con người ta đối xử với nhau trong thời chiến. Tất cả đều được thể hiện vô cùng chân thực trong tác phẩm này.

Hãy chuẩn bị cho mình một hộp khăn giấy, và một tâm hồn sẵn sàng đồng cảm, vì chúng mình nghĩ với cả những người đã xem hoặc chưa, thì Mộ Đom Đóm sẽ vẫn lấy đi của các bạn rất nhiều nước mắt đó.

I Lost My Body | Netflix Official Site

I Lost My Body (2019)

Đạo diễn: Jérémy Clapin

Diễn viên: Hakim FarisVictoire Du BoisPatrick d’Assumçao

Tác phẩm tiếp theo trong danh sách của chúng ta, I Lost My Body, sẽ đặt ra một câu hỏi mà mình tin chắc rằng, trong cuộc đời của chúng ta ít nhất đã từng tự vấn bản thân mình một lần. Liệu chúng ta có biết được định mệnh của cuộc đời mình hay không? Và liệu khi biết được nó, thì có cơ may nào chúng ta có thể thay đổi được nó hay không? 

Phim sẽ không trả lời cho các bạn những câu hỏi này đâu, nhưng câu chuyện vừa kỳ lạ vừa kỳ diệu trong I Lost My Body sẽ khiến chúng ta phải ngẫm nghĩ về nó trong một khoảng thời gian dài đó. 

Phim mang tới cho người xem hai tuyến truyện riêng biệt. Một bên là Naoufel, một thanh niên đang sống cả cuộc đời trong đen đủi và thất bại, những cậu vẫn lết qua từng ngày và mong chờ một điều gì đó xảy ra và làm cho số mệnh của cậu tươi sáng hơn. Bên còn lại, là hành trình gian khổ mà bàn tay của Naoufel đang cố gắng để tìm lại thân thể của chính mình. Đúng vậy, một bàn tay đang chiến đấu.

Nghe có vẻ lạ lùng, nhưng bằng ngôn ngữ kể chuyện thoạt nhìn có vẻ u tối nhưng lại tràn đầy hy vọng. I Lost My Body sẽ đem tới một trải nghiệm điện ảnh có một không hai, nhất là với những ai đang tìm kiếm một trải nghiệm phim hoạt hình mới lạ. Những hình ảnh ẩn dụ được sử dụng một cách xuyên suốt và triệt để, những cảnh phim được tiết chế tối đa thoại và được đưa đẩy bằng âm nhạc. Câu chuyện về một cá thể sống bị khuyết đi linh hồn và một bàn tay mất đi thân thể này chắc chắn sẽ một trong những câu chuyện được kể bằng hoạt hình hay nhất từng được đưa lên màn ảnh.

Những cũng đừng xem nó với trẻ nhỏ nhé, vì phim sẽ hay hơn rất nhiều nếu như bạn đã là một người trưởng thành và có những vết thương trong tâm hồn. Ngoài ra, những hình ảnh máu me, trần trụi chắc chắn sẽ không phải là một sự lựa chọn phù hợp cho những khán giả dưới 18 tuổi đâu.

Perfect Blue (1997) directed by Satoshi Kon • Reviews, film + cast •  Letterboxd

Perfect Blue (1998)

Đạo diễn: Satoshi Kon

Diễn viên: Junko IwaoRica MatsumotoShinpachi Tsuji 

Vị đạo diễn tài hoa Kon Satoshi, chỉ với vỏn vẹn 4 bộ phim điện ảnh trong sự nghiệp của mình đã chứng tỏ ông là một trong những nhà làm phim hoạt hình xuất sắc nhất của Nhật Bản với phong cách làm phim dị biệt, và sẽ thổi bay kỳ vọng của bất kỳ một khán giả nào đã quen với những bộ phim Anime giải trí thông thường.

Với tác phẩm đầu tay của mình là Perfect Blue, ông đã không ngần ngại phơi bày ra những sự thật trần trụi nhất về mặt trái của thế giới những người nổi tiếng. Câu chuyện theo chân Mima Kirigoe, một nữ thành viên của ban nhạc ba thành viên mang tên CHAM. Một ngày, khi những người quản lý nhận ra rằng việc trở thành một ca sĩ nhạc pop không đem về quá nhiều lợi nhuận, vậy là họ đi đến kết luận kết thúc sự nghiệp ca hát của của Mima, chuyển hướng cô để trở thành một nữ diễn viên. Sự việc này đã không chỉ bắt Mima phải từ bỏ đi ước mơ lớn nhất của cuộc đời mình để bắt đầu lại từ con số 0, mà nó còn đẩy Mima vào hố sâu áp lực của sự phản bội người hâm mộ,  và tệ nhất là đánh mất đi chính bản thân mình.

Phim đẩy người xem vào một ma trận nửa thật nửa ảo, nơi ranh giới mong manh trong tiềm thức của Mima dần dần bị xóa nhòa đi. Perfect Blue không hề khoan nhượng, phơi bày ra cho người xem những phần tối nhất của showbiz, nơi những ngôi sao muốn thành công phải trả những cái giá rất đắt, nơi họ không biết được đâu là người tốt đâu là người xấu, đâu là người sẽ hạm hãi họ. Sự chuyển mình của Mima sẽ làm cô đánh mất bản thân mình như thế nào? Tại sao cô lại luôn đối thoại với chính bản thân mình? Phải chăng cô đang sợ hãi đánh mất đi một Mima trong chính ước mơ của cô? Phải chăng cô bị đa nhân cách?

Hàng loạt các câu hỏi đó được rải rác khắp thời lượng của bộ phim với phần hình ảnh đáng sợ, hòa hợp với phần nhạc phim rùng rợn sẽ khiến cho người xem có một trải nghiệm tâm lý hồi hộp hơn bất kỳ một bộ phim kinh dị máu me nào. Hãy xem Perfect Blue, và gạt ra khỏi đầu định kiến Anime là chỉ dành cho trẻ con đi ngay các bạn nhé.

What Richard Linklater's Waking Life can teach us in a daunting era | Dazed

Waking Life (2001)

Đạo diễn: Richard Linklater

Diễn viên: Ethan HawkeTrevor Jack BrooksLorelei Linklater 

Nếu đã biết đến những tác phẩm như bộ ba Before, Dazed and Confused hay Boyhood của đạo diễn Richard Linklater, các bạn chắc chắn không nên bỏ qua bộ phim này. 

Waking Life là một phim hoạt hình có nội dung rất đơn giản, xoay quanh chàng trai không rõ tên tuổi mãi chìm đắm trong giấc mơ của chính mình. Chuyện phim gần như không có xung đột nào đáng kể, khi khán giả chỉ được theo dõi những cuộc đối thoại tình cờ, không đầu không cuối mà thôi. Nếu các bạn chưa biết, thì đó cũng là một trong những đặc trưng trong phong cách kể chuyện của nhà làm phim người Mỹ này. 

Ấy vậy mà tác phẩm này không phù hợp cho trẻ em chút nào. Không chỉ vì phần hình ảnh có phần vụng về, phiêu lãng và thiếu ổn định; mà còn bởi cách kể chuyện quá đỗi cá nhân của đạo diễn. Nhìn từ bề mặt, có vẻ như những cuộc đối thoại trong phim chỉ là chuyện phiếm, nhưng khi tập trung hơn, ta sẽ nhận ra Richard Linklater đã lồng ghép rất nhiều quan điểm về cuộc sống mà một người trưởng thành đôi khi cũng chẳng thể hiểu thấu, như là triết học hiện sinh, mặt trái của truyền thông, hay mục đích tồn tại của loài người. Ngoài ra, khi xem phim, khán giả cũng sẽ được biết thêm về hiện tượng lucid dream – nói nôm na là mơ tỉnh. Liệu hoạt động này có thực sự “bá đạo” như người ta truyền miệng nhau không? Hãy tìm câu trả lời qua Waking Life các bạn nhé. Và nên thật cẩn thận khi đón nhận câu chuyện này, vì Richard Linklater sẽ không hề nhẹ nhàng như cách mà ông đã từng làm với Before trilogy đâu. 

Anomalisa' Is A Charlie Kaufman Movie Featuring Puppets. Yes, It's Weird |  WFAE

Anomalisa (2015)

Đạo diễn: Duke JohnsonCharlie Kaufman

Diễn viên: David ThewlisJennifer Jason LeighTom Noonan

Nếu để miêu tả bộ phim sau đây chỉ bằng một từ, “kỳ dị” sẽ là lựa chọn của mình. Anomalisa không chỉ là một phim hoạt hình vô cùng khác lạ, mà còn là một trải nghiệm điện ảnh mà bạn khó có thể tìm thấy ở bộ phim nào khác. 

Tác phẩm này mới đánh dấu lần thứ 2 Charlie Kaufman ngồi ghế đạo diễn một phim điện ảnh, sau thành công của Synecdoche, New York. Bộ phim xoay quanh Michael Stone, một người truyền cảm hứng nức tiếng với công chúng, nhưng lại chẳng thể cứu vớt cuộc sống của chính mình. Trong một chuyến công tác đến Cincinnati, anh đã vô tình gặp Lisa, và ngay lập tức trúng tiếng sét ái tình. Chàng nhà văn sẽ phải xử trí thế nào trước hoàn cảnh này? Liệu Lisa có thật sự là liều thuốc giải cho căn bệnh tinh thần của anh? Câu trả lời sẽ đến sau chỉ 1 tiếng 30 phút phim chiếu. 

Khác với Waking Life, phần hình ảnh của Anomalisa rất nhẹ nhàng và dễ tiếp cận, nó làm mình liên tưởng tới bộ phim Shaun The Sheep từng được trẻ em rất yêu thích một thời. Tuy nhiên, đó mới chỉ là bề nổi của tảng băng chìm. Khi nội dung phim kéo dài, khán giả sẽ được chứng kiến những hình ảnh rất không phù hợp với trẻ nhỏ, đấy là còn chưa kể đến việc tất cả những nhân vật trong phim đều chỉ là con rối máy móc. 

Ngay cả phần nội dung của bộ phim này cũng không dễ chịu hơn là bao. Thông qua hình ảnh khổ sở của Michael, Charlie Kaufman đã gột tả đến rùng mình những vấn đề mà một người đàn ông trung niên có thể mắc phải. Bên cạnh đó, ông còn gieo vào tâm trí chúng ta những sự thật đau lòng về một thực tại mà trong đó, chẳng có gì là mãi mãi. Hãy xem Anomalisa để thấy tư duy làm phim của Charlie Kaufman khác người đến thế nào, và để biết rằng từ “đặc . biệt” có thật sự giàu sức nặng như người ta vẫn hay thì thầm với nhau không các bạn nhé. 

Book review: The Persepolis – melmoth

Persepolis (2007)

Đạo diễn: Vincent ParonnaudMarjane Satrapi

Diễn viên: Chiara MastroianniCatherine DeneuveGena Rowlands 

Persepolis là tác phẩm hoạt hình đen trắng kể về cuộc đời của chính tác giả tiểu thuyết gốc. 

Bộ phim được đặt bối cảnh ở Iran, khi quê nhà của Marjane Satrapi đang nổi dậy hàng loạt các cuộc cách mạng về văn hóa, xã hội và chính trị, trước sự xâm chiếm và bóc lột tàn bạo của Iraq. 

Với một đề tài có thể nói là nặng đô như vậy, dễ hiểu vì sao Persepolis không dành cho các đối tượng trẻ nhỏ. Mặc dù phim được bổ trợ với nhiều nét vẽ sinh động, ngộ nghĩnh nhưng những hình ảnh hút thuốc lá, hình ảnh đoàn người biểu tình bị xả súng cũng đủ khiến người lớn phải hãi hùng. Những cú máy đặc tả cảnh người chết;  những đại cảnh thành phố bị không kích, trở thành cả đống đổ nát và chìm trong biển lửa thậm chí còn đủ sức ám ảnh cả tâm trí những khán giả can đảm nhất. 

Nếu hình ảnh vẫn chưa đủ thì bộ đôi đạo diễn Vincent Paronnaud và Marjane Satrapi cũng rất khôn khéo trong việc sử dụng ngôn từ để kể lại những cuộc thẩm vấn đẫm máu, để hái hiện cho khán giả những màn tra tấn kinh khủng khiến cho con người ta phải biến dạng cả về nhân hình lẫn nhân tính. 

Tuy nhiên, nếu chỉ có bạo lực và bạo loạn như vậy thì chắc chắn Persepolis chẳng thể nào được đề cử ở hạng mục quan trọng nhất nhất của hàng loạt các liên hoan phim, giải thưởng lớn như Oscar, Quả cầu vàng, Bafta, và Cannes. Qua Persepolis, tác giả, một người con phải tha hương, liên tục nhắc nhở khán giả của mình không được quên gia đình, quê hương và gốc rễ của mình và cả sự tàn khốc của chiến tranh nữa. 

Thoughts on "Waltz With Bashir" (2008 Israeli Animated-Documentary) |  Animated movies, Waltz, Eternal sunshine

Waltz with Bashir (2008)

Đạo diễn: Ari Folman

Diễn viên: Ari FolmanRon Ben-YishaiRonny Dayag 

Waltz with Bashir là tác phẩm hoạt hình thuộc đề tài chiến tranh của Israel do Ari Folman một tay viết kịch bản, đạo diễn đồng thời chịu trách nhiệm sản xuất. Ông chính là nhân tố chủ chốt giúp bộ phim đạt được đề cử Oscar cho tác phẩm nói tiếng nước ngoài xuất sắc nhất và thắng giải Quả cầu vàng ở hạng mục tương tự vào năm 2009.

Phim mượn đề tài chiến tranh để đào sâu vào khai thác quá trình tìm lại ký ức vụn vỡ chính tác giả sau khi tham gia chiến trường Li Băng năm 1982. Sau đó, ông cũng phải trải qua vụ thảm sát hơn 2000 thường dân tại trại tị nạn Sabra và Shatila ở thủ đô Beirut của quốc gia này. 

Có lẽ, chỉ cần nói đến đây thôi, các bạn đã có thể thấy trẻ em không thể nào tiếp cận được một bộ phim nặng nề đến vậy. Và tuy cùng chủ đề với Persepolis kể trên nhưng góc nhìn không được lạc quan như vậy. Xuyên suốt tác phẩm là những giấc mơ của nhân vật về những cuộc xả súng không ngừng từ đêm đến sáng Bên cạnh đó là hình ảnh của những người đồng đội lần lượt ngã xuống bên cạnh, rồi máu của họ chảy trên mặt trên người trên tay nhân vật. Đó cũng là ký ức về những ngày bò trườn khắp các mảnh rừng hòng thoát thân.

Nếu những thước phim đầy máu me, khói bụi và âm thanh đạn bay vèo vèo cùng loạt tiếng nổ động trời, thưa thớt, bất thình lình trong Apocalypse Now từng khiến bạn có cảm giác như mình đã bị đẩy vào giữa cuộc chiến đầy bi thương thì tớ nghĩ ở Waltz with Bashir bạn cũng sẽ cảm nhận điều tương tự. 

Một lý do nữa khiến bộ phim này không dành cho trẻ em là những cảnh khỏa thân và làm tình xuất hiện khá dày đặc, dù chỉ là trong ký ức thôi, nhưng nó vẫn hiện lên một cách rất … cụ thể, rất chân thực từ những người chiến binh trẻ, trên súng dưới cũng súng, đến cô gái xuất hiện trong trí tưởng tượng của nhân vật chính khi anh đang cận kề cái chết. 

Tất cả đã tạo nên một tác phẩm táo bạo mà cũng không thiếu chiêm nghiệm.

Sausage Party 2 Updates: Will The Animated Sequel Happen?

Sausage Party (2016)

Đạo diễn: Greg TiernanConrad Vernon

Diễn viên: Seth RogenKristen WiigJonah Hill 

Chuyện gì sẽ xảy ra, nếu tất cả đồ ăn thức uống xung quanh ta có tri giác, biết suy nghĩ không thua gì những con người thứ thiệt? Đại tiệc xúc xích sẽ mang tới câu trả lời không thể ấn tượng hơn cho ý tưởng này. 

Bộ phim có nội dung rất đơn giản, xoay quanh một nhóm đồ ăn, dẫn đầu là cây xúc xích Frank trên trình khám phá sự thật về thế giới loài người. Dựa trên nền tảng tưởng như nhẹ nhàng hàng đó, nhà làm phim sẽ mang tới cho khán giả trải nghiệm điện ảnh có một không hai. 

Về mặt hình ảnh, Sausage Party có phong cách thiết kế rất gần gũi và đáng yêu, gợi nhớ lại cho chúng ta về những nhân vật trong thế giới Pixar diệu kỳ. Nhưng đó chỉ là phần bề mặt thôi. Khi diễn biến phim kéo dài, sự đáng yêu kia dần biến mất, thay vào đó là những hình ảnh đầy kích động và quái dị, khiến khán giả khó có thể nhìn đồ ăn như lúc bình thường được nữa. Đỉnh điểm cho sự dị hợm và có phần thái quá này là trường đoạn cuối phim, mà mình xin phép không tiết lộ thêm, để các bạn tự trải nghiệm. 

Về mặt nội dung, tuy khán giả được theo dõi một cuộc phiêu lưu khá hấp dẫn, với những tình tiết dồn dập cùng kẻ phản diện đáng sợ; thì đây vẫn không phải một trải nghiệm nhẹ nhàng. Con người trong bộ phim này được mô tả như những ác quỷ ghê rợn với những hành động đáng sợ đến sởn gai ốc. Vì thế, dù Sausage Party có một câu chuyện với bố cục mạch lạc và dàn nhân vật giàu sức sống, nhưng mình vẫn khuyên các bạn nên cân nhắc thật kỹ trước khi xem bộ phim này, còn trẻ em dưới 18 tuổi thì nên nói không với nó luôn. Còn nếu các bạn vẫn muốn thấy Stephen Hawking phiên bản kẹo cao su, thấy con người bị đồ ăn quần cho ra bã, hoặc chỉ đơn giản là muốn có những giây phút khác thường một chút, thì chào mừng đến với bữa tiệc xúc xích bá đạo nhé.

Opinion | “BoJack Horseman” is as real as it gets - The Pitt News

Bojack Horseman (2014 – nay)

Nhà sáng tạo: Raphael Bob-Waksberg

Diễn viên: ill ArnettAmy SedarisAlison Brie

Bojack Horseman là một trong những bộ phim nguyên bản xuất sắc nhất của nền tảng chiếu phim trực tuyến Netflix. Dù là một series nhìn vẻ bề ngoài thì có vẻ ngờ nghệch, tuy nhiên câu chuyện được kể bên trọng đó lại vô cùng nặng nề và có phần đen tối, và chắc chắn là không dành cho trẻ con.

Lấy bối cảnh tại một thế giới giả tưởng nơi con người và động vật chung sống với nhau, Bojack Horseman là câu chuyện xoay quanh một con ngựa, nhưng thực chất lại là một ngôi sao đã ở bên kia sườn dốc của sự nghiệp. Thời kỳ đỉnh cao đã qua đi, cũng là lúc bản chất thật sự của một kẻ ích kỷ, xấu tính bắt đầu hiện ra. Và bộ phim là câu chuyện để Bojack Nhân Mã và những người xung quanh anh đi tìm lại phần tốt trong con người mình, giữa những sự tổn thương và tồi tệ mà họ gây ra cho nhau, đồng thời vạch trần những mặt tối tăm nhất đằng sau ánh hào quang của giới showbiz. 

Bản thân mình không nghĩ BH là một tác phẩm dễ xem, vì nó thực sự là một trải nghiệm vô cùng nặng nề. Phim xoáy sâu vào những hậu quả độc hại của mỗi hành động xấu con người ta làm với nhau, châm biếm sâu cay những mặt trái của showbiz, đem tới những khoảnh khắc cay đắng nhất của sự phản bội, tan vỡ, trầm cảm, u uất. Tất nhiên phim vẫn sẽ có những tiếng cười, nhưng đó chỉ là những chi tiết nhỏ để pha loãng đi những vấn đề quá đỗi nghiêm túc mà nó đang đề cập tới mà thôi. Đây là một bộ phim rất buồn, và Phê Phim khuyên bạn hãy chuẩn bị tinh thần sẵn để đối mặt với những cảm xúc đó khi thưởng thức tác phẩm này. Và cũng đừng quên nghía qua một số tác phẩm hoạt hình khác cũng rất xuất sắc của nhà Netflix như South Park, Big Mouth hay Rick & Morty các bạn nhé.

Song of the Sea | Netflix

Song of the Sea (2014)

Đạo diễn: Tomm Moore

Diễn viên: David RawleBrendan GleesonLisa Hannigan

Ở cuối cùng trong danh sách chúng ta có Song of the Sea, một tác phẩm tới từ Ailen. Tuy không sở hữu phần hình ảnh táo bạo như nhiều phim kể trên, nhưng Song of the Sea chắc chắn lại thành công ghi điểm nhờ phần thông điểm chân thành, sâu sắc. 

Tại một hòn đảo hẻo lánh nằm ngoài khơi Ailen, sinh sống 3 cha con Conor, Ben và Saoirse. Vào đêm mà Saoirse được sinh ra, mẹ Ben đã đột ngột biến mất nên cậu mặc nhiên đổ lỗi việc này cho người em. Giống mẹ mình, Saoirse mang dòng máu của một selkie – sinh vật nửa người nửa hải cẩu trong thần thoại Ailen. Song of the Sea theo chân Ben trên hành trình giải cứu Saoirse khỏi móng vuốt của phù thủy Macha – người muốn biến tất cả các selkie thành đá. 

Ẩn dưới lớp hoạt họa tuyệt mĩ cùng phần âm nhạc du dương, Song of the Sea cho chúng ta thấy sức ảnh hưởng nặng nề của việc mất đi người thân trong gia đình. Nó cô lập Conor khỏi gia đình, xã hội. Nó chia rẽ 2 anh em Ben và Saoirse. Nó hút cạn sức sống khỏi thế giới của các nhân vật, rồi thay thế bằng nỗi cô đơn, tuyệt vọng, buộc họ phải làm mọi thứ để che đi vết thương lòng. Bởi vậy, hành trình giải cứu Saoirse của Ben còn tượng trưng cho hành trình đối mặt sự thật của cậu bé, rằng cậu không thể tiếp tục đổ oán giận lên đầu Saoirse nữa mà phải cùng em vượt qua mất mát. Liệu Ben có thành công? Hãy xem Song of the Sea để biết các bạn nhé, mình tin rằng đây sẽ là một trải nghiệm hoạt hình xuất xắc mà tất cả mọi người đều nên tận hưởng. 

Và đó là danh sách 10 bộ phim hoạt hình không dành cho trẻ em mà Phê Phim chúng mình muốn gửi tới các bạn. Chúng mình biết là một danh sách ngắn như thế này sẽ không thể đầy đủ tất cả các bộ phim cùng chủ đề được, vì vậy hãy giúp Phê Phim bằng cách bình luận bộ phim yêu thích của các bạn xuống bên dưới nhé!

Bấm vào đề bình luận

Để lại câu trả lời

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *

Quảng cáo

Mới Nhất

Movies

Patrick Wilson, diễn viên thủ vai chính trong loạt phim kinh dị đình đám Insidious, sắp tới sẽ bước ra phía sau camera để...

Tin Tức

David Guillod, nhà sản xuất của nhiều tựa phim lớn tại Hollywood như Extraction và Atomic Blonde, mới đây đã bị bắt bởi Cảnh...

Bình Luận

Ra đời đúng 2 năm sau The Haunting of Hill House – một series kinh dị gần như là hoàn hảo về tất cả...

Tin Tức

'Khi tôi nói 'Tạ ơn Chúa', đã có những người định vỗ tay rồi lại rút lại, khi họ nhận ra rằng điều này...

Tin Tức

Tôi thấy thực sự quan trọng để khán giả có thể hình dung được Batwoman là người Da đen mà chỉ cần nhìn qua...

Âu Mỹ

Quá trình luyện tập của Keanu Reeves để trở thành một trong những sát thủ đáng sợ nhất màn bạc

Có Thể Bạn Quan Tâm

Movies

Bom tấn triệu đô của Disney, Mulan, vừa ra mắt khán giả trên Disney+ cuối tuần qua, đồng thời cũng chuẩn bị ra rạp...

Âu Mỹ

Mới đây, nhà sản xuất phim The Boys đã lên tiếng xác nhận ngày ra mắt mùa phim thứ hai.

Âu Mỹ

Nam tài tử người Canada gốc Lebanon luôn rất được mến mộ và tôn trọng không chỉ trên màn ảnh mà còn ở ngoài...

Âu Mỹ

Nhận được số điểm rất đáng ngưỡng mộ là 8.7/10 từ IMDb và 94% đánh giá tích cực từ khán giả theo khảo sát...

Copyright © 2020 Phê Phim